“编剧被嘲、导演致歉，《破冰行动》是怎么一步步垮掉的？”

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本文是微信公共平台:剧焦线( id:tvfocus )，作者:乌苏娜，封面:电视剧《破冰行动》

期待越高失望越大。

5月30日，《破冰行动》的最后一集上线完全腐烂，李维民“盲目指挥”、赵嘉良强制“送人”、李飞白逮捕林耀东的巨大功劳、马云波烫手逮捕……曾经的高手插手，强烈对抗的老戏骨们，一夜之间

“破冰”曾被炸飞，无论是DEA的主题素材，神仙阵容，还是“大规模”的剧本，前期都对观众抱有极高的心理期待。 但是，之后的“破冰”剧情越来越被拖累，特别是对于陈珂的场景，几乎被整个网络diss删除也不会影响剧情。 结果，观众的耐心逐渐被消遣，心理防线终于被崩溃的结局一举摧毁了。

之后，编剧被微博嘲笑，导演直接道歉，但观众的愤怒没有平息。 他们无法忍受的是，在市场高质量文案极度匮乏的现在，终于等待的好作品在接近尾声的时候，突然被“阉割”了。

1 .注水、bug、全员智能指数下跌，缉毒正剧变成了投诉伦理大戏

“破冰”经历了从被炸到被小组嘲笑，观众感情逐渐积累的过程。

在网上初期，《破冰》中，以真实事情为原作的缉毒主题素材、《开局都是狼》的烧杀对抗、戏骨奔放的大场面、强烈节奏的故事官毒勾结、贪污腐败的“大尺度”剧等，观众的心理期待迅速提高，毒品业 男女主的表演在很多老戏骨的支撑下看起来不自然，但在高质量文案非常不足的市场上，观众越来越接受“破冰”。

但是，“破冰”没有逃脱“出场是高峰”的诅咒。 播出后，故事注水越来越严重，故事越来越邋遢，没有强烈节奏的刺激感了。 第一个惊喜有点消遣。 特别是剧中陈珂的戏，看起来更多。

《破冰》本身的DEA主题素材限制了作品对女性人物的描写空，在抓住毒贩和智商的气氛中，陈珂相当不喜欢剧中的人物设定，是拖后腿、搅拌、哭泣的存在。 剧中，陈珂从塔寨被救出后一直哭到最后。 #陈珂哭戏#一次接受微博热搜索，阅览达到1.3亿。 也有网友要求陈珂的存在和剧中人物的互动强行拉剧，消耗观众的耐心，删除陈珂的剪辑。

相反，另一个女性人物马雯的人物设定一直很好，但与原典相比，《破冰》增加了马雯和李飞的感情线，引出了李飞、陈珂、马雯的三角关系。 在观众对马雯的接受度更高的意愿下，马雯最终被枪牺牲了，但陈珂没有“领便当”，再次降低了观众对电视剧的好感。

观众越来越失望，在大结局到来之前，全员智能指数集体下线的bug故事堆积，彻底破坏了观众的心理防线。

前期，老戏骨们的斗智斗勇支撑着电视剧的口碑，直到最后两集，李维民莫名其妙地要求切断塔寨断网的电源，反而让蛇吃惊。 林家的兄弟在胡同里手脚扮演痛苦的戏码。 李飞父子本来就躲得很好，知道警察要来，甚至有机会逃跑，赵嘉良却强行“送人”。

更不可思议的是，赵嘉良得到了林耀东的儿子，但被林耀东的部下杀了，完全不需要这个大芯片铺垫。 马云波的突然出现，复制了李飞，带走了林耀东，但在妻子于慧自杀的海边，马云波并不是按“约定”死的，反而无力，抓不住头。 李飞为此捡到逮捕林耀东的“大安”，很难遮住主角的光环。

在一系列bug下，场景粗糙、配音戏、镜头感差、主角表演短板等缺陷也进一步暴露出来。 特别是李飞和林灿互相夹持对方父亲对峙时，两人的心理状况相似，但有完全不同的表现，“李飞表演不如林灿”的弹幕随之更新了画面。

故事前后的巨大逻辑差异迅速降低了“破冰”的口碑，豆瓣评分从起点的8.6分下降到了7.4分，陈珂两集没有出现，成为大结局唯一的喜悦。

总体来看，“破冰”最初吸粉是戏骨的爆炸表演和缉毒的主题素材，但随着剧情注水，感情线展开，最后手脚残留，父子认识情节，但剧中有一些琼瑶式的投诉伦理味道。 找不到想看的文案，结果被全员离线的智能指数“折磨”，恶评自然出来了。

2 .编剧被嘲笑，导演道歉，观众的愤怒在于很大的心理落差

《破冰》烂尾巴后，编剧第一次成为观众群嘲笑的对象。 观众不能理解，除了电视剧的严重注水，从戏剧的逻辑周密到漏洞的巨大变化越来越多。 好像不是来自一个人的手。 事实也确实如此。

《破冰》的第一位编剧是陈育新，此前担任编剧的《征服》《湄公河大事件》、李亚鹏版《笑傲江湖》等作品，豆瓣评分在8分以上，可见其实力之强。

但是，《破冰》的主创宣布，陈育新经过数稿打磨的定稿剧本是30集。 当时的作品是集团戏，是不特别突出的主人公。 从“破冰”配角各自的立体、丰满可以看出，作品在每个物体的建模上有相当大的厚度，这也是作品在市场上得到认可的基础。

之后，在电影化的过程中，秦悦、李力等加入了《破冰》的编剧，组成了新的编剧团队，他们根据群戏以李飞这条线为主要视点凝结，增强了陈珂在剧中的存在感。 剧本经过二次创作，扩展到了48集，也就是最终拍摄的版本。 但是，从现在网民的反馈来看，口碑的迅速下跌反映了新编剧团队根据市场环境进行的调整没有得到市场的赞同。

现在是网络时代，观众的发言权逐渐增强，他们的声音也受到主创团队的关注。 傅东育导演在最后一集后，在微博上发表长文回答疑问，公开道歉，承认“破冰”有逻辑缺陷，反省了导演过程中自己的不足。

导演道歉的节点，是被选为最后一集广播日，及时反馈，表示对观众的尊重，也是借用最后一集势头的手段。 微博话题#破冰行动大结局#、#破冰行动监督道歉#的阅读量都在4亿以上。 到目前为止，也有电影的主创团队来道歉的先例，比起“我是大侦探”制片人diss观众降低收视率等类似的方法，主创积极地“认识别人”看起来更好。

但是傅东育导演在微博上的“一些证明”也很难平息观众的愤怒。 结果，在电影作品整体供给大于诉求的现在，观众已经不是“在看什么”了。 他们做了越来越多的选择，对电影作品的人物设定、复制逻辑、价值观表现也有自己的评价，网络可以加速他们的意见传达，迅速形成共识，扩大影响。

虽然观众增长很快，但电影作品的增长速度远远低于观众的增长速度，高质量的文案依然不足。 因为观众一看到“破冰”就充满惊喜，作品的烂尾巴再次冷却了对市场高质量文案的期待，他们生气的是“破冰”其实能做得更好。

事实上，创作市场更多复杂，导演、编剧在与资本家的信息表达上没有自主权。 流量艺人客观存在的热度依然可以带动很多追随者，确实可以给作品带来更大的曝光率。 我完全不相信资本市场也能依靠电视剧的本质撬动市场。

因此，在现在的市场上，戏骨总是被流量支撑着，高品质的ip经常被注入，演员和资本方面也有着千丝万缕的联系。 电影作品的背后有很多复杂的优点链牵制了作品的创作和表现，高质量作品的出现需要越来越多的契机。

在现在的市场环境中，《破冰》烂尾巴的原因不能简单归结为编剧、导演、资本中的任何一个。 但是，观众作为最终的顾客，他们的意愿很大程度上影响了市场的方向，口碑将把更高质量的文案推向更广阔的市场。