【“肖战事情”背后：同人文化的商业历险记】

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编者的话

我知道cosplay，但我可能不知道“破产三姐妹”。 我知道生孩子要多少钱，但我可能不知道养bjd娃娃的消费。 ……时代财经从六大文化产业向我们展示了“后浪”的世界。

这篇文章是同人文化篇。

图片来源:日本同人社团clamp

6月12日，顶级明星肖战发送了自拍微博，仅6小时就获得了330万人的好评。 这是“肖战227事件”发生三个多月以来，他第一次po自拍。 在此期间，肖战比以前低得多，微博运动不活跃。

2月27日，肖战的少量粉丝通报了与肖战相关的同文作品，因此该人文网站ao3平台被禁止，其他相关网站的相关复印件也被删除了。 后来肖战的代言产品遭到了很多网民的抵制。

“227件”伤害了肖战的商业形象，表现了本来是“圈外自萌”的同人文化。

同人作品是指漫画、动画、游戏、小说、电影等作品，甚至是现实中已知的人物、从设定中派生的复印件、照片、视频、游戏等，或者自主原创、非商业化的创作。

同人的创作高度自由化，构筑了与原作相反的平行世界，让粉丝享受精神上的盛宴，所以同人文化迷恋于社团内的粉丝，有时人气超过了原作。

但是，同人的创作和原作的千丝万缕的关系，因为涉嫌侵犯著作权和其他权利，所以经常被原作的官方禁止。 因此，同人作品一直处于灰色地带，原作的官方经常在鼓励、评价、禁止其态度的时候游走。

对同人文化圈的大部分人来说，同人创作是非盈利的，没有商业化的意义。 但是，纯粹有趣的是为创作头脑的同人作品，在商品化社会的运营过程中，性质逐渐变化，已经从创作开始拥有周边、展会等比较完整的产业链，与资本的关系也越来越密切。

志同道合的人

去年12月21日，本来是普通的星期六，但上海新国际博览会中心又有了别的热闹景象。 “comicup 25魔都同人节”——这个国内最大的同人展聚集了来自全国各地的同人创作者、粉丝、动漫粉丝，举行了持续两天的狂欢派对。

同人展comicup 26活动页面的截图。 图片来源:无差别同人站

上海的冬天很冷，寒风从羽绒服袖口进入身体，同人创造者的球(化名)连续打了三个喷嚏。 她拿着大箱子的画集和周边，正在去会场的路上。 车窗外，黄色的梧桐树和砖红色的老房子消失了。

球喜欢上海。 每年的comicup活动都在上海举行，她可以分享和销售粉丝的“面基”和自己花费很多时间和心思创作的同人画集，认识同志的朋友。

为了这次同人展，球准备了很长时间。 活动前三个月，她已经在网站上申请展位，周末整理画集，在同人社联系印刷商，印刷了800本画集，提前打包送到上海朋友家。

上午10点，棒球摆摊，画集、钥匙扣、明信片等周边自然地排列在桌子上。 中午过后，参观同人展的人很多。 粉丝发现了自己着迷的同人创造者的展位，买了他们的作品和周边，得到了签名，结果说“很长时间都喜欢你”，还想握手和拥抱。

“粉丝很可爱，他们会给我进口点心。 特别小心，送我自己做的、装在蝴蝶结包装袋里的手工饼干，或者知道我喜欢吃辣的，送我辣的。 ”。

同人作品周边。 图片来源: comicup官方微博

球进同人圈由于她对日本动画的执着，最初画的是日本电视动画《free》的cp。 她平时空用多小时画同人，从年到现在画了将近3000张。

据球说，日本有名的漫画家大多因同人志的创作而闻名，同人志在日本动画中极为流行，后来慢慢传入中国。

“同人”一词衍生自日语，意味着“志同道合的人，同好”，是动漫文化的用语，后来改为“不受商业影响的自主创作”。 例如，《盗墓笔记》中第一个“鬼吹灯”的同人也指与一系列同人相关的概念和事物。

同人文化传入中国后，被更多的青少年接受了。 国内诞生了很多同人创作者，他们有原创同人，也有创作二次同人。 关于这两种同人创作的区别，同人文化深度注意者艾蕾(化名)生动地解释说:“我把自己的幻想写在故事里，这是原创同人； 我在讲述对作品的幻想。 这是二次同人”。

“所谓原创同人，其实是纯粹的原创，不存在对应的原作，因为创作者很有趣，所以是私人创作，分享给朋友的作品。 改写原作的是二次同人”。 但是艾蕾说，中国普遍的误解之一是二次同人才是同人，这种印象根深蒂固。

同人创作者组成“同人社”，交流创作灵感，自制出版物同人志和其他周边商品进行少量销售。 同人志通常有同人小说和同人画集。 同人展是这些同人爱好者展示自己的漫画、作品，与同好、网友、官方进行交流的活动舞台。

实际上，除了舶来语“同人”，comicup同人节在某种程度上也沿袭了日本同人展comic market的模式而急速发展。 同人文化结束了从日本到中国的跨国旅行。

随着网络的迅速发展，该人开始从动画界溢出来，进入了大众影剧甚至真人版。

肖战因电视剧《陈情令》的大火，迅速成为国内顶尖艺人，但比较真人的同人文《落下》在微博上被“博君一肖”(王一博vs肖战) cp粉广泛报道。 肖战的一些粉丝无法忍受自己的偶像经验被设定为他们无法接受的情节，对cp粉带真人大名在微博这个公共平台上传递的行为不满，广泛通报了以“落下”为代表的同型作品。

结果，世界同人作品网站ao3在中国内地入口关闭，国内同人创作平台lofter (在社团内被称为“老福特”)、晋江文学城、b站上与肖战相关的大量同人作品遭到攻击。 肖战粉丝聚集了欧美、日韩、国内不同阶层的同人创作者的声音。

同人创作的“潘多拉魔盒”打开，不久肖战唯粉、博君一肖cp粉、同人粉加入了大混战。

这场战争没有胜利者。 ao3将关闭，b站、lofter等站点将受到影响。 肖战的代言人产品遭到抵制，商业代言人交替。 同人创作者和爱好者无处可去。 发起通报行动的粉丝被直接开除了“粉籍”。

同人的不自然

同人圈通常有“圈地自萌”的习性。 也就是说，你沉迷于自己有趣的兴趣爱好，在小圈子里享受自己，不在公共平台上大肆宣传和争论。 但是，3月的“肖战事件”打破了这种宁静。

和球一样，知乎网友“怪石像”也热爱同人创作，为此花费了所有多余的时间——她花了几个小时画了线，花了一周解决了天空颜色的渐变，一帧一帧地剪掉烂的故事。 但是据她说，自己通过同人文化的学习得到了很多东西，“对自己和周围的文化得到了更丰富的理解”。

她在智略上写道:“正因为有了这部作品，我们才能与主角产生共鸣，品尝他们所有的痛苦、所有的幸福。” 用自己的手，用这样的做法，哪怕一点也接触他们的世界。 而且在热爱作品的过程中，被感化产生创作欲只是自然的事情”

但是，注意上述同人文化深度的艾雷说“二次同人一定会侵犯版权”。 那种侵权问题也是同人引起广泛争论的第二个原因，在一定程度上引起了“肖战事”同人圈和饭圈的“大战”。

6月12日，德恒南昌律师事务所主任罗元在接受时代财经采访时表示，《坠落》是真人作品，引用公众人物肖战的名字作为原作角色名，其中情节引起公众对肖战的负面评价，《坠落》

作品的同人创作与著作权密切相关。 罗元对时代财经说:“中国认定著作权的关键是作品的独创性，在司法实践中，同人作品只采用和其他原作相同的名字，而且只涉及个人非商业性的采用的情况下，一般不会发生原作著作权人的抵触和指控。 只有在商业上采用同人作品，涉及原作的好处的情况下，才强调原作和同人作品之间的矛盾，这种情况下能否“合理采用”作为答辩理由也被具体评价。 ”。

如果同人作品具有独创性，那么侵犯著作权的风险相对较小，但在小说商业化的过程中，除了著作权的风险之外，同人小说还涉嫌“搭便车”，比较有名的是“金庸诉江南的事件”。

在事件中，作家江南的小说《前段时间的少年》借用了金庸武侠小说的角色名，最后江南没有被法院认定为侵犯著作权，而是被认定为不正当竞争，《反不正当竞争法》对此方面作了相关规定。

罗元说:“如果作品有淫秽和暴力等复印件，不管是同人还是不同人，都必须注意是违法的。 制作传达猥亵物，轻则被治安处罚，重则涉嫌犯罪”。

值得观察的是，官方(拥有原作版权的人和组织)对同人的态度一直很模糊。 一方面可能会随便二次创作，另一方面，该人可以测量作品的人气和费用能力，反映ip，正式聚集人气，获得好处。

同人作品由于其非营利性，满足了粉丝对原作的扩张和想象，可以自由创造平行世界，迷上了动漫粉丝和粉丝。 所以，官方对同人的态度都是睁开眼睛闭上眼睛，同人的创作也一直在灰色地带。

有时，官方鼓励同人。 例如，王者荣耀建立了“王者同人社”，“剑网3”(“剑侠情缘网络版叁”的简称)定期开始奖同人招募活动。

王者同人社。 图片来源:王者荣耀官网

但是，同人作品被看得很低，也经常被排斥，有时被官方强烈禁止。 “星球大战”就是一个例子。 早在1981年，该企业就向出版色情故事的粉丝发出了法律警告，关闭了《星球大战》的粉丝网站，禁止粉丝杂志的发布。

对此，中山大学中文系副教授科倩婷在接受时代财经采访时认为这与作者观念的冲突有关。 “同人文(二次同人)被认为不是原创。 另外，确实有些同人文猎奇，价值不高。 ”。

“面包”还是“爱”？

关于同人创作的价值，科倩婷认为与资本的关系其实比较密切。 贾斯汀说，二次同人小说作为网络文学、通俗文化的一部分，资本是最大的动力，促使大家的文案迅速生产、流通和消费。 追求利益而不是文学价值。 撰文人和读者也在寻求参加和互动的存在感。 ”。

但是，在对时代财经球的采访中，对于“出售画集和周边收入”的问题，球球表示了不便的回答。 他说:“如果钱的说明不够的话，那就是‘为了爱而发电’。”

“为爱发电”意味着不要为自己着迷的东西付出时间、精力、金钱，计算世俗意义上的经济价格。

“同人作者为了赚钱而做同人会被粉丝讨厌，所以作品再怎么卖也不会上台。 结果同人是灰色地带，很容易被追究法律责任”球说。

她不想把自己的同人绘画刊登在报道上，甚至担心暴露自己的身份。 她说“同人社团是这样的”。

大部分同人创造者都说不是为了赚钱，但随着同人产业的迅速发展，这样的“单纯”不能改变味道，有些创造者甚至以同人创作为主业谋生。

地球对时代财经说:“选择画很多画发财，赚的钱也许可以买房子，但不能说清楚。”

她对同人商业化的看法不乐观，认为只要不购买版权，对政府造成损害就有可能被追究责任。 但是，版权费是一大笔钱啊。 能挖这笔钱的创造者早就游山玩水了，不需要拥有和原创作者大不相同的同文创作报酬。

埃里克说，该人是生意的对立面。 对于“同人商业化”，她想称之为“同人创造者商业化”。

由于版权问题，许多二次同人作品在传达上有很多限制。 因为这几年，日本很多有力的同人作者为了利益，在回避版权风险的同时考虑获得越来越多利益的方法。

艾伦说:“日本的原创同人概念在日本，同人作品在流通方面很保守，在专业的展会、销售网站、店面销售同人作品，因此与以前流传的商业作品的流通渠道不同。 参加同人展览会的创造者大多也不是很功利，只是想体验一下把自己的作品和思想分享给别人的喜悦。 ”。

“通俗地说，同人创作是出版社和刊登网站这样的中间商不赚差额，只依靠创作者的个人能力传达来自负盈亏的创作形式”埃雷这样解释道。

“但是，”伊莱说。 “这条路在中国很难走。 中国对无版号作品的管理很严格，另一方面，在中国同人创作失去原创作品方面的支持的情况下，传达力很低。 所以同人在中国的商业化，首先是以实验室的形式进行的。 ”。

探索商业化。

《虚拟印象工作室》通过制作英雄联盟同人动画作品《阿德玛西亚》(第四季改名为《超神学校》)，吸引了很多游戏迷，变得有名。 在“超神学校”改变画风，加入大量的原创文案，创造新的世界观，远离同人之路，降低版权文案的影响，完成一系列的商业变体。

动画片《超神学校的雄兵连》。 虚拟形象动画事业室官博

“虚拟形象办公室”目前已升级为广州骏豪宏风网络科技有限企业，更于年获得上市公司星辉娱乐( 300043.sz)2000万元的投资。 《超神学校》IP手游授权也销售了1000万元的价格，旗下的子企业广州超神影业有限企业，去年10月获得港骏豪投资700万元人民币天使轮融资，之后，去年3月获得了腾讯投资，星辉娱乐3000万元融资。

“除了实务室形式之外，独立的同人创作者还可以参考别的途径。 通过描绘相关作品，该人受到资本家的关注，被邀请参加本体和相关周边产品的创作阵容。 二维手游“fgo”“阴阳师”经常这样操作。 ”。 雷说。

除了作者方面，中国现在有相关产业的企业开始了同人商业化的初步尝试。

comicup同人节从2008年到现在举办了34次，根据官方数据，去年的“comicup 25”是有史以来规模最高的，2天内迎来了18万名粉丝。 comicup的成长吸引了b站( bili.us )的眼球。 年，主办方上海摩都文化传播有限企业接受了b站数百万元人民币投资。

但是不可否认，这样的例子与其他迅速发展成熟的文创产业相比还很少。 同人文化在中国实现商业化，还有很长的路要走。