“一段小史：从A片到A级片”

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众所周知，20世纪70年代中期，随着《星球大战》和《大白鲨》的出现，美国电影进入了“高概念”(高价格、高市场营销) a级视觉效果大的时代。

这是电影行业向电视行业夺走观众的反击，即使在稍早的阶段也以同样的理由，美国成人电影也成为了产业。

所以，a片和a片意外地一起回去。

以下是选自北京大学出版社的《电影创造美国:美国电影文化史》，讲述了这个阶段的历史。

资料来源/枪稿( ID :强高ooo )

好莱坞电影分级制度的兴起

从一百多年电影史的角度来看，电影的制作和上映倾向在评委警惕的允许范围内，并且在票房的必要性要求下，尽可能呈现出猥琐难看的文案。

到20世纪50年代，随着家庭在电视屏幕上找到更漂亮的娱乐文案，电影领域自然想恢复过去的冲击和诱惑效果。

1951年，在实际符合道德标准的瑞典电影《幸福的夏天》中，他们终于找到了想要的东西。 电影中，克服了瑞典农村假道学的障碍，年轻恋人终于成功结合了，但女孩在一起摩托车事故中遇难，给男孩留下了巨大的悲伤。 观众一边忍受着单调的故事，一边瞥了一眼这个恋人的裸体，在湖里洗澡，然后躺着做爱的场景，只拍到了腰上。

无论在欧洲还是美国上映时，这个场景都引起了很大的关注。 几年后，罗杰·瓦迪姆的《上帝创造了女人》获得了另一个票房金矿，展示了碧姬芭铎裸体的场景。 裸体是电视观众看不到的一大亮点，当然电视更便宜。

裸体场景大热的“幸福的夏天”(左)、“上帝造就女人”(右)

因此，好莱坞恢复了对某些因素的依赖。 电影制作者从头开始，如果其他因素不能吸引观众，只有它们才能让观众有趣。 这就是色情和暴力。

当时的电影审查机构美国电影制片人协会的《法典》执行局为了通过审查维持其存在意义，对明显具有性和暴力情节的电影附加了限制条件，但售票处没有提出任何要求。

埃里克·约翰斯顿1964年去世后的两年间，美国电影制片人协会群龙没有脖子，但观众人数在1964年暂时恢复后比以前迅速减少，制片人有不同比例的色情和暴力组合(一般是上次 1966年，制片人们选择林登·b·约翰逊的总统助理杰克·瓦伦蒂作为新的舵手。

瓦伦蒂的主要任务是研究《法典》能做什么，最后踢进垃圾箱。 他把英国作为蓝本分类不断增加，但建立了更不正确的评级系统: g表示适合普通观众的m表示成熟观众，后来让步改为pg，意味着建议在家长的指导下观看。 这是因为制作者认为m的评价排除了很多观众。 r表示限制水平，17岁以下的观众没有监护人或监护人的陪同不允许观看的x级不允许未满18岁的人观看。

好莱坞电影等级制度的创始人:杰克·瓦伦蒂

这个评级系统成为电影产业更灵活的自我审查制度和旧法典之间的竞技场，评级委员会可以和制片人谈判:通过充分的曝光和粗口将评级从x变更为r，从r变更为pg，预约和潜在的观众

但是，新委员会的价值观依然反映了旧法典的标准——性拷贝根据类型和程度被列为x或r级的脏话被认为是r级。 但是，暴力复制往往是最残忍和最可怕的，但很少进入pg之后的等级(编辑:美国电影评级不是由政府机构，而是由领域协会制定和执行，不是强制执行，而是发行者和电影院之间的标准 。

电影文案变化的步伐引人注目。 20世纪60年代中期，第一位通过艺术剧场进入观众视线的欧洲导演开始为好莱坞大型电影企业制作第一部在电影院上映的电影。 艺术剧场面临着回归过去最后的双场模式或破产的前景。 多个电影院试图回到前者的模式，但也经常倒闭。

但是在加利福尼亚州，一家剧场的经理和小发行者设想了更幸运的结果，即可以用欧洲和好莱坞独立的商业制片人制作的x级挑衅电影来填充屏幕。 为什么不坦率地利用这个评级系统试图限制的性把戏呢？ x评级不是给观众的警告，而是像芝加哥在第一次世界大战中推进的粉红色通行证，是保证观众满意的标志。

正如威廉·罗斯特在他的《现代黄色电影》中所述，拉斯迈尔斯被认为是制作x级电影的先驱，把性故事从非法色情电影转移到了大屏幕上。 他的电影以大量淫荡的动作、裸体女性和模拟性为特色，取得了惊人的成功。 1970年，20世纪福克斯发行了迈尔导演的《飞美人谷》，被提拔为主流电影界。

被称为裸体之王的导演迈尔与影评人罗杰·埃伯特共同出演的《跳过美人谷》

问题、机会和公共快乐都在旧习惯中。 赫尔的旅行幻灯机，3d电影，裸体乳房，每个风景暂时只能让位给其他更新颖或更本能的娱乐和感情传达方法。 因为色情制片人没有才能，没有资源，拍摄令人印象深刻的电影，所以他们选择了创新。

作为美国性展示的最前线，旧金山的一匹马先甩掉了汽车电影院，把艺术电影院变成了成人电影院。 首先画面上出现了女性生殖器的场景，接着出现了崩塌的男性生殖器的场景，接着在20世纪70年代初出现了真实的性交场景，生殖器特写场景充满了屏幕。

接下来，在1973年，两部极度色情的电影取得了突破，引起了广泛电影观众和大众媒体关注的“深度喉”和“琼斯先生的心魔”。

作为电影，两部电影都没有比通常的性电影显示更多的性画面。 与其他不同的是，电影制片人积极宣传电影女主角“深喉”琳达·洛夫雷斯和“琼斯先生的心魔”乔治·纳斯·佩芬作为电影明星，当时不是色情业界想使用的，而是其理由

研究女性情欲纠缠的《琼斯先生的心魔》至今已连载了7部

这引起了电视、大众杂志、纽约时报等报纸的有趣，本身也在继续追求新的东西来维持网民数量。 千万男女，特别是受过良好教育、富裕阶层的男女，第一次去看裸体色情电影，看了其中的一部分或两部分。 根据《综艺》的统计，1973年在美国上映的所有电影中，《琼斯先生的心魔》的票房排在第6位，《深喉》排在第11位。

两年多来，裸体电影成为电影业最受欢迎的类型之一。 这是大众娱乐道德观的难以置信的变化，也是美国文化价值观的巨大变化。

但是，在美国文化的某些方面依然吃旧的东西。 当地执法官员对涉嫌淫秽电影指控的热情，以及各州立法机关加强了对淫秽色情片的立法热情。 在某州，如果深喉被告上法庭，不担心上映过多被攻击或起诉，票房排名可能会比最终结果高。

在纽约时代广场首映的“深喉”引起了巨大的反响

其他不变的因素是色情电影制片人的欲望，像好莱坞前辈一样最大限度地提高利益，希望在资金招聘上有无限的灵活性。 即使多个电影院拒绝上映，如果《深度喉》每年能获得400万美元以上的总收入，那么越来越多的电影院能上映的电影能赚多少呢？ 一部r级电影可能是一部x级电影订购数量的十倍。

琳达·洛夫雷斯主演的《深喉2》于1974年推出，被授予r级。 没有性爱，没有裸体，没有因“深喉”而臭名昭著的复制品。 除了与好莱坞主流电影没有区别的性拷贝外，由于缺少好莱坞电影中间和出现的滑稽、诡计和风格，电影没有影子，就像泥牛马上入海一样。

1974年的《深度喉2》由于风格的转换，票房惨败

尽管如此，随着岁月的流逝，商业电影的制作不得不出现新的面貌。 制片人和导演一直用以前流传的好莱坞方法制作电影，取得了成功。 例如，1973年的票房冠军《海神号冒险记》表现了远洋客船被大浪袭击沉没的故事。 有些电影人致力于吸引大学生一代以外的其他特定观众，特别是城市黑人。

blaxploitation (黑人剥削电影)的代表作《科菲》

20世纪70年代，电影人为他们制作了一部有点色情和暴力的电影(有时也被称为黑人剥削电影)，混合了黑帮电影和最近流行的来自香港的东方武术电影的特征。

20世纪70年代中期，两个30多岁的年轻人出类拔萃，成为好莱坞新一代领袖彼得·博格达诺维奇，导演了包括《最后的电影》在内的许多电影。 弗朗西斯·福特·科波拉执导的许多电影中包括《教父》这样的力作。

33岁的科波拉执导了1972年电影史的名作《教父》

从一个角度来看，他们的优越地位标志着好莱坞回归早期气氛:他们不仅是电影导演，也是编剧和制片人。

这种电影人在高度细分的电影领域已经不知道几十年了，自d.w .格里菲斯时代以来，好莱坞人很少用这种方法制作电影。

他们后来也有追随者，也是马丁·斯科塞西这样的年轻人。 他的《穷街恶巷》是1973年最难忘的电影之一。 (但是，在女权主义时代，好莱坞对女电影人关上了前所未有的大门感到不安。 有利润就能赚钱，商业精神不会停止好莱坞的统治。

但是，随着电影制作带来巨大利益的机会越来越窄，电影制作机制意外地为野心勃勃、有才能的年轻人提供了尝试空期间，像欧洲电影人做的那样，在电影商业框架内制作了个人电影。

“摘自美国著名电影学家罗伯特·斯坦的《电影创造美国:美国电影文化史》，略加删除。 这本书是北京大学出版社引进出版的”

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