“中国明星的好莱坞征战史”

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作为第一个踏入好莱坞的华裔女演员黄柳霜，在她的漫长人生中，一共出演过50多部好莱坞本土电影，至今没有一个中国明星。 因此，她被称为“20世纪最重要的美籍电影明星”。

在黄柳霜来自阴影的时代，中国人在美国吃了很多苦，但像今天这样，到处都是唐人街、中国城。 她投降后，中国明星跑过好莱坞，怎么样了？

“过江龙”不少

数起来勇猛的“过江龙”不少。 世界闻名的李小龙出生在旧金山，3岁时在华裔女导演伍锦霞的电影《金门女》中扮演过女孩。 但他最先扮演电影主角的是香港: 1950年，他主演了《细路祥》，然后拍摄了《人海孤鸿》。 1960年，他再次渡海，进入西雅图的华盛顿大学主修戏剧，在当地设立了“镇节国术馆”(李小龙本名李振藩)教授中国功夫。 1966年，他在洛杉矶拍摄了《青蜂侠》。 虽然不是主角，但节目涵盖了男性1号。 但是，此时的他还没有达到顶峰。 1970年，李小龙回到港口接吻，其实打算和邵氏的电影协商合作，不想达成协议。 直到第二年与邵先生的对手嘉禾电影签订了电影合同，陆续拍摄了《唐山大哥》和《精武门》两部电影，大卖。 邵氏痛失李小龙也成了香港电影史上有名的公案。 1972年，李小龙在嘉禾老板邹文怀的支持下成立了自己的电影企业“协和电影”，好莱坞终于与李小龙的才能华纳电影和他的协和电影合作拍摄了电影“龙争虎斗”，成为李小龙第一部真正意义上的好莱坞电影。 遗憾的是，在他准备大型展览会的时候，突然在香港去世，33岁了。

但是在世界上，李小龙依然是中国功夫的代名词，把“昆布”这个词写在了英语词典里。 这几年，香港拍了很多以叶问为主题的电影。 梁朝伟的《一代宗师》、甄子丹的《叶问》三首、黄秋生的《叶问终极之战》也因叶问是李小龙的大师而具有国际知名度。

李小龙用闪电一样的“截拳道”进军好莱坞后，成龙反而前进，在东方拳脚加入了美式搞笑。 1980年的“战壕”和1984年的“子弹飞车2”首战失败，但1998年的“高峰时间”好莱坞也热衷于jackie chan，2000年与欧文·威尔逊合作了“上海正午”系列。 冒着生命危险来拍电影的《成家班》在好莱坞也很有名，杰基自己说:“外国伙伴听到jc stunt team会惊讶的。” 1984年在好莱坞电影《龙威小子》中翻拍的《功夫梦》与贾登史密斯的儿子史密斯于1984年合作。

成龙电影的个人英雄主义接近好莱坞，所以他一直扮演着肯定的人物。 当时李连杰在香港惹黑道，避开好莱坞，就没有那么幸运，经常需要扮演反派——《致命武器4》、《宇宙通缉令》、《狼狗丹尼》、《致命罗密欧》、《敢死队》，都是反对派的角色。 还有为他定制的电影。 是“恶棍”。 2008年，一部《功夫之王》聚集了许多中国功夫明星。 成龙、李连杰、邹兆龙……这次，邹兆龙接受了反派的角色，李连杰终于有了品牌形象。

和杰基一样，出身于“七小福”剧团的洪金宝，在好莱坞也逐渐从武术指导转变为演员导演，代表作品有《过江龙》、《丧门狗》等。 相反，在香港，我喜欢玩客串一两个小配角的袁平，到了好莱坞后专注于武指，拍摄《黑客帝国》这样的震惊世界的名作。

一切都是为了生意

我数了一圈明星。 找到共同点了吗？ 是的。 是“中国功夫”。 双龙立足好莱坞，一切靠功夫成家班袁家班进军好莱坞，也全靠功夫。 依靠功夫闯过好莱坞的，不仅仅是以上非常有名的一线巨星，只要有功夫，香港电影圈也只能是三四线的小演员和武指，可以去大象兆龙，比如陈虎。

相反，如果不是拳击手，无论在亚洲有名还是演技精湛，在好莱坞真的很不容易获得一线资源。 最典型的例子不是周润发——在香港，他拿过无数影帝、《英雄本色》、《血双雄》、《龙虎风云》、《阿郎的故事》、古典名作。 但是在好莱坞，他主演的《防弹武僧》《黄石孩子》《替罪羊杀手》《边缘战士》都不是大工厂的大制作。 唯一根据经典原作翻拍的电影是1956年的原作由黛博拉·卡尔达蒙和尤伯里娜主演，电影名为《国王和我》，由周润发和朱迪·福斯特( 603806，股票吧)再现的新版本，片名为《安娜和国王》 之后，虽然也出演了《加勒比海盗》这样的大ip，但也是配角。

独特的是，1988年，《红高粱》使之成为第一位在柏林电影节上获奖的中国女演员，之后的《秋菊诉讼》和《霸王别姬》使之成为欧洲三大国际电影节上获奖最多的演员。 她的好莱坞之星之路比周润发平静一些——《艺妓回忆录》是斯皮尔伯格导演制作的，《沉默的羔羊前传》是大ip，《迈阿密风云》与奥斯卡影帝杰米·福克斯齐名。 但是，如果你离开东方语境，去掉不太畅销的商业电影，你就会发现她经常扮演东方花瓶的角色。

为什么没有下功夫就失去了大半疆土？ 因为好莱坞的生意必须面向世界各地。 好莱坞电影界有句名言“美国人在世界各地拍电影”。 中国功夫片曾经是可以卖给世界的电影种类，好莱坞热衷于功夫，为了生意成为第一。

比跨文化迎合更难

上世纪三四十年代，黄柳霜在屏幕上扮演中国娃娃时，是美国排华法案的时期。 在屏幕下，中国人受到种族歧视，在屏幕上，黄柳霜也只能展现一点被符号化的中国女性形象。 “被杀还是自杀”，命运多艳。 当时，中国政府官员不仅对黄柳霜超越国界的形象不满，还把她视为“好莱坞傀儡”，甚至她的家人都感到羞耻。 尽管她的演出与中国人的实际境遇有很多重叠。

不仅如此，黄柳霜不仅不能在电影中扮演主角，现在听起来有点荒唐。 当时美国的电影制作规定禁止不同种族的人物在屏幕上接吻，所以她注定要扮演爱情电影中的女性一号。 当时美国电影的审查是什么程度？ 说到“色欲”，生殖器、裸体不是自然的，洗澡只能出现头颈和胳膊，夫妇之间的爱情也只能表现出来，接吻只能亲吻脖子，特别是对“床”敏感，“字幕中提到双床，拍摄双床，表现出其混乱。

黄柳霜虽然不能扮演主角，但从未屈服于种族歧视。 1936年，她访问中国以来一直致力于提高中国在美国人心中的形象。

后世，种族歧视有所改善，但生意毕竟是生意。 中国明星认为好莱坞是“东方因素”。 《功夫熊猫》剪纸、竹林、面条、包子……他们的存在给好莱坞电影增添了神秘的古国东方美，给好莱坞电影增添了世界文化差异的内涵，看起来比单纯的肌肉美女深一点。 你看，名导演也喜欢。 贝多芬的《最后的皇帝》。

《艺妓回忆录》让章子怡进一步坐在“国际章”的座位上，她的好莱坞旅行在与着名商人巨嘉告别和后院起火的“溧墨门”上画了暂停符，反而沉下心来修炼王家卫的“一代宗师”，打倒柳暗花明，重新成为演艺生涯。

和陈冲一起在《末代皇帝》中大显身手的邝君梅，现在也回到了国产电影剧中，饰演阿姨的母亲。 要摆脱“东方花瓶”，不仅要自己生炉子，在好莱坞也很有知名度。 首先因为她不仅当演员还当导演。 《面子》等电影是华裔的故事，虽然电影院的线并不大热，但文化价值不低。 她也多次担任评委，包括洛杉矶电影节、柏林电影节和威尼斯电影节，因此有点发言权。

在好莱坞拍电影本来就不容易——吴宇森拍《变脸》《盘中间谍2》成功的不一定是徐克代表《k.o .雷一打》《双重火力》。 于仁泰拍《五行战士》《鬼娃新娘》《弗雷迪大战杰森》还不错。 程小东拍《潜龙轰天3》，陈嘉上拍《拳皇》畅销。 超越文化的尝试更难——华裔导演无论功夫如何都要拍摄与中国相关的主题素材时，很快就遇到了障碍。 吴宇森曾经想拍摄《飞虎》，讲述美国飞行员在中国的故事，美国电影方面明确表示，那么多中国人不想出现在电影中。 因为美国观众不想看。

真正能超越文化的，好像只有李安一个人。 今年，袁平拍了《卧虎藏龙》的续集《青冥宝剑》。 电影中也使用了很多abc新人的脸，但没有好名字也没有好名字。 但是，这部电影是由“纸牌店”的出展者netflix投资拍摄的，本来的意图是以网上收费点播为中心。 由此可见，中国文化在好莱坞毕竟处于边缘位置，离真正的全球学院线很远。

酱油是必须的调味料吗？

《国际章》后，更多的中国花旦前往好莱坞——李冰冰拍了《变形金刚4》《生化危机5》，周迅拍了《云图》，范冰冰拍了《钢铁侠3》。 但是，在这些花旦进军好莱坞的脚步总是与一句话保持着不自然的关系:打酱油。

宾宾已经是最没有酱油的一个人了，但《生化危机》系列中有米拉乔沃维奇，宾扮演的特工艾德金注定不会成为女性一号。 周迅在《云图》中一口气扮演了三个角色，但不仔细看就找不到。 因为每个角色的登场时间只有几秒钟。 关于范冰冰在《钢铁侠》中扮演的女医生，我在打酱油。 不仅出场时间短闪烁，而且是“中国电影市场特供版”，国际版没有“国际范”。

和她一样被中国市场“特供”的是“连环信使”的许晴。 她虽然演戏和台词很多，但在国际版上台词都被去掉了，出现的情况也很多模糊，就像过度柔和的mv一样。

既然打酱油，在国际电影圈影响不大，为什么不这么累？ 镀金回来了，商家会认出来的。 所以，黄圣依发出了“和汤姆·克鲁斯一起走奥斯卡红地毯”的信息，倒在红地毯外。 所以范爷一次穿龙袍、青花瓷、孔雀尾巴，甩在各种红毛毯上。

最近，美国《国际财经日报》的“由于中国好莱坞野心，中国明星收入增加了一倍”的复印件显示，“中国国内电影的票房急剧增加，预计明年将成为世界第一，中国电影制作企业正在积极制作外国电影。 这让中国的大明星，特别是英语水平很好的电影明星热血沸腾。 去年中国电影明星的价格涨了两三倍。 ”。

但是，虽然价格上涨了，但是名字不会随便来。 翻开老皇历，奥斯卡奖给亚裔演员最佳表演奖的是“最佳配角提名”(日本演员渡边谦出演爱德华·斯威克导演的《最后的武士》而被提名)。 像《一代宗师》一样获得了很多奥斯卡奖，都是竞争技术类奖。 与中国人在奥斯卡获奖的大量技术奖小金人相比，演员的征兵还很长。

明星脸不是零风险

中国明星不仅热衷于好莱坞，最近几年好莱坞也很喜欢给电影添加中国明星。 理由当然是为了生意。 中国电影票房的井喷很快就成为世界上最大的票房，好莱坞的敏感制片人们也自然闻到了香味。

在中国卖座位最好的方法不是有几个观众熟悉的中国明星脸吗？ 所以，当年的《变形金刚4》几乎跑到了中国市场——用公开招募的方法选拔中国演员，去武隆天坑拍摄……结果果然，当年的《变4》以接近20亿的成绩成为内地票房最高的引进电影，一年后《斯

有趣的是，由于生意经，曾经困扰黄柳霜一代的最大问题:种族歧视也被简单处理了——中国人在好莱坞电影中的角色设定来自昔日的丑角、武行、反派、非法移民、唐人街小贩、科学家、医生、中情局探员 广播网站以“中国和好莱坞”为题发表的电影中的“坏蛋”是中国军队，制片人在电影上映前进行了编辑——现在电影中的入侵者成了朝鲜人。 ”。

当中国电影明星忙于好莱坞战争时，好莱坞也试图吃我们的游戏规则。 “中国电影评委”显然是他们最不想惹的一群人。 想想这几年，美国电视剧里不会说英语的亚洲移民的脸。 好像以前是中国人。 经营着饭馆，卖着夹着小纸条的幸运馅饼，开着洗衣店为按钮和鬼争吵。 有一天我悄悄地变身为韩国人。

但是，规避审查风险，加入中国明星的好莱坞电影，真的能卖吗？ 最近，“突进！ 在“无国界电影——中外合作电影举行时”的论坛上，索尼电影大中华首席制作官黄嘉莉否定了这一想法，称之为“错误之极”。 她说:“不是这样的混音，而是成为国际大热门。 制作电影时，必须考虑第一市场，选择偏向国际还是偏向本土”。

在向中国销售和向世界销售矛盾的时候，好莱坞会考虑如何保持作品的质量。 让我们联想一下今年初春“叶问3”的金融游戏丑闻。 你要不要在电影之外下功夫呢？